齊白石的作品涉題廣泛，山水、人物、花卉、蔬果、草蟲、禽獸無一不能，并具有強烈的抒情性和感染力。在他數以萬計的傳世作品中，山水與花鳥草蟲題材突出代表了他的藝術水準和精神，前者體現了白石繼承古代傳統，以獨特視角表現自然造化的深厚功力，后者則使他經過“衰年變法”，以貼近民眾的審美情趣和樸素活潑的藝術魅力，贏得了在中國現代畫壇無可替代的地位。
白石的山水畫集中在他的早期創作中，傳世不多。他最初是根據勾摹的《芥子園畫諾》認識傳統山水的，后來，受到“后四王”及八大山人的影響，山水多是簡筆的，用墨水份不多，山石敲擦少，缺少層次和深遠的意境，顯得比較幼稚。多數人認為這段的傳世作品少，假畫出現的可能性不大，但作偽者無孔不入。《齊白石精品集》(人民美術出版社1991年出版)中發表的《龍山七子圖》是研究白石早期山水及交游的重要史料。齊白石五十歲以后至七十多歲，汲取了石濤、金農的樹石畫法和倪瓚的幾段式構圖，在山水的表現技法上日漸成熟和豐富，他還將花鳥畫中的設色引進山水畫，表現溫馨，靜謐的田園風光，這是他山水畫較為鼎盛的時期。進入八十歲后，基本上不再作山水畫，而且年事愈高，筆劃也顯出拖杏散滯。
齊白石的花鳥畫是他傳世作品中為數最多的，與山水一樣，他早期的花鳥畫主要受到八大山人簡筆、冷逸風格的影響。后來，在陳師曾等人的鼓勵下銳意變革，形成了“紅花墨葉”的寫意新風格，其獨特之處在于，以深湛的書法篆刻藝術功底為筆墨之骨，以明快艷麗、完美合諧的賦色為肌，呈現出百卉爭妍，眾生有靈的花鳥新天地。
白石晚年畫通常是精的絕精，差的真次，這多數是由于體力和精力的不足；所以不能因為畫的水平與白石盛年面目不符或有差距就判其為假，也不能因此而放松了對贗品的衡量尺度，比如白石畫紫藤吸收了吳昌碩的畫法，用寫大篆之法握筆，中鋒運筆，筆隨藤轉，中力充沛，焦墨舒緩地拖過紙面，形成齊氏獨有的飛白，不枯不燥。藤條雖左纏右繞，但亂中有法可循，筆筆交代清晰。作偽者則為追求飛白效果，用筆狂燥尖刻，在枝條轉折間容易出現猶疑停頓，使藤條中間不時地出現類似“鶴膝”式的“硬傷”和墨色涸散。
說到以筆墨功底來辨別白石繪畫，就不能不談到他的書法。青年時的白石主要師法何紹基和金農，尤其是仿金農的隸書，甚至在他七十余歲的畫題中也可見到，有一種拙厚天真的童趣。四十歲后，白石受到《天發神讖碑》、《麓山寺碑》的直接影響，前者奠定了他篆書的基本風格，后者使他的行書在六十至七十歲間最后定型，字體長方欹側，行筆酣暢雄強。八十歲以后，行筆速度放慢，講求用筆的內蘊，這一段也是他用墨最精到的時期。九十歲后體力下降，寫字拖筆較多，筆力較前大遜?；蛟S大家可以從白石書法發展的過程追溯他書畫演變的脈絡，以增強鑒別真偽的信心和把握。
白石花鳥畫中較特殊的是工筆草蟲，這類題材成熟較早，一般集中在四十至五十多歲問，白石六十歲時就講不再畫了。但我們仍可見到有他六十歲以后款識的工蟲畫，這有兩種情況，一是將以前畫好的草蟲添上襯景與題跋；二是出于家人、門生代筆。白石的草蟲在四十年代價格就已不菲，曾有一蟲加一尺潤格之說，所以作假在所難免。這些東西比舊仿的水平低，多是根據出版物新仿的貨色，不僅貝葉脈絡浮膩模糊，而且如蟬、螳螂等也多如標本浮擱在枝上，神態呆板，了無生氣，羽翅無透光感，爪須僵硬，樹枝用筆急躁，出鋒明顯，沒有白石的沉酣老到。
據記載，白石對自己的偽畫大量出現很氣憤，曾專門打造鋼印在書畫上鈐蓋。但不久，帶鋼印的假畫又出現了，老人只有無奈地刻一方“吾畫遍行天下偽造居多”的朱文印以警世人。現在我們見到帶鋼印的偽作，在所有偽作中水平算好的。老人曾有印曰：“有眼應識真偽”。看來，要做到“有眼”，還是要從白石書畫本身入手，在掌握其發展及特點的基礎上，大量觀摩研習，以識真偽。
